本次展览展出了阿纳托利·莫夫良(Anatoly Movlyan)创作于2015年至2025年间的肖像画作品。艺术家的作品展现了古典技法与当代表现手法的独特融合。展览中的肖像画体现了艺术家通过细节、色彩关系以及(部分作品中)非传统的构图技巧,深刻刻画人物性格的精髓。其中两幅自画像尤为引人注目,均融入了风俗画的元素。在荣获国际奖项的画作《剃须》中,这一日常仪式为艺术家提供了新的视角,而其中蕴含的自嘲意味,以及出人意料的视角和大胆的构图手法,不由自主地让人联想起文艺复兴时期艺术家的自画像。
即使是肖像画这种非叙事性的艺术形式,也在本次展览中构成了一条贯穿始终的叙事线索。阿纳托利·莫夫良的自画像与他家人的肖像相得益彰,其中包括他的妻子和儿子,以及他的朋友和肖像画学校的学生。每幅画都与一个故事相连,揭示了被画者的内心世界。艺术家巧妙地将写实主义与情感深度融合在一起,有时还会加入一些讽刺的笔触。例如,在《致孤独的男人》中,日常物品——一张旧凳子和一块洗衣皂——成为了坦诚和质朴的象征。艺术家不仅通过自然主义,还通过绘画的色彩搭配和色调,有时甚至通过明亮鲜艳的点缀——例如在米哈伊尔·马尔采夫的肖像和《喝咖啡的年轻人》中——来精准地刻画人物性格。部分作品是首次公开展出,这使得本次展览成为欣赏来自私人收藏的珍贵藏品的绝佳机会。阿纳托利·莫夫良的肖像画创作方式,既是与被画者对话,也是与生活本身对话。